Hugo Rodrigo Arvizu es estudiante del Maestro Roger Pérez de la Rocha y participará por primera vez en Pintura en Vivo.
Ven y conocelo este viernes 20 de marzo, a las 6:30 pm, en el Centro Cultural PAC.
Aqui te dejamos algunos de sus dibujos:
miércoles, 18 de marzo de 2015
lunes, 2 de marzo de 2015
Conocé a la artista: Patri "Pedra" Gómez
Patri " Pedra" Gómez es de Barcelona y hace cómic y dibujos sencillos, pero le gusta la pintura abstracta:
Conocé su estilo:
Entrevistadora: ¿Desde
cuándo te dedicas al arte plástico?
Pedra: Desde siempre
E: ¿El “momento” que te definió como artista?
P: Cuando mi hermano me pidió que hiciera “dibujitos de
los míos” para una amiga suya me sentí artista
E: ¿Qué
elementos te inspiran al pintar?
P: El otoño, Herbie Hancock y la chicha bruja
P: Jeanne Murdok y mis primos
E: ¿Cuáles
son tus expectativas de pintar en vivo en el PAC?
P: Mancharme y disfrutar.
Podrás ver a Pedra en acción el viernes 6 y 20 de marzo, de 5 a 7 pm, en el Centro Cultural PAC.
Conocé al artista: Sergio Velásquez
Sergio Velásquez es un pintor nicaraguense conocido, a nivel nacional e internacional, por las Gorditas Nicas pero el artista ha incursionado en otros géneros como el retrato y el paisajismo.
Esta es una descripción del periodista Arnulfo Aguero de La Prensa, refiriéndose a la obra del pintor:
En las pinturas de Sergio Velásquez, encuentro elementos característicos típicos, como son las imágenes de Managua, de Nicaragua, las frutas tropicales, y unas mujeres que tienen un rostro que no es indio, que se parece muchos a las nicaragüenses, por tener una cara bien ovalada boca sensual, carnosas.
En síntesis, encuentra tres elementos a su obra: la mujer, el paisaje y la naturaleza que llaman a una identidad nacional. Esto es perfecto para expresar una identidad nacional y viene a ser una especie de sello: Un “Milluumino d’inmnenso poético” (Luz, plenitud e inmensidad).
Estos conceptos de obra monumental con identidad nacional bien pueden ser llevados al arte público mural, valora el muralista italiano y maestro de arte de la Escuela de Maserata, Giancarlo Splendiani, quien destaca la plasticidad sensual y monumental del pintor nicaragüense.
Podrán conocer más a fondo el trabajo artistíco de Sergio Velázquez el viernes 6 y 27 de marzo, de 5 a 7 pm, en el Centro Cultural PAC.
Conocé a los artistas: Daniel Chávez y Tania Ortiz
Conocé a la artista: María Antonieta Lugo
María A. Lugo tiene 37 años, es profesora de arte y es fanática del Movimiento impresionista.
Conoce sus influencias artísticas:
Entrevistadora: ¿Desde
cuándo te dedicas al arte plástico?
María: Desde
el 2004 expongo formalmente en exposiciones colectivas. Hasta el momento he
participado en 52. Y cuento con dos exposiciones personales hasta el momento y
preparando una nueva.
E: ¿El “momento” que te definió como artista?
M: Desde
el momento en que tomé el oficio del arte como pintora, escultora,
restauradora, pianista y he ejercido la función de profesora de arte también.
E: ¿Qué
elementos te inspiran al pintar?
M: Me
inspira mucho la naturaleza, por su libertad y belleza. Me gustan los desnudos,
el retrato y el abstracto.
E: ¿Qué
artista plástico o pintor(a) te ha influenciado?
M: Bueno
me crié con el maestro Genaro Lugo, mi abuelo, parto de allí como base. Luego
me inclino mucho por el desnudo y la textura y tomo algunos elementos plásticos
y estéticos del maestro Roger Pere z de la Rocha con quien también recibí un
taller.
También
estoy desarrollando más el hiperrealismo, en ese sentido admiro la obra de Federico Nordalm entre otros hiperrealistas…
Soy admiradora del movimiento impresionista
por el manejo de la luz.
E: Pintura
en vivo ¿Es la primera vez que serás participe de una iniciativa similar?
M: Ya
he pintado en público en varias ocasiones. He hecho videos también pintando,
pero es la primera vez que pintaré en
vivo en homenaje a la mujer.
E: ¿Cuáles
son tus expectativas de pintar en vivo en el PAC?
M: Dar
a conocer mi trabajo artístico a un nivel más amplio, de más cobertura.
Puedes ver las obras de María Lugo el viernes 20 de marzo, de 5 a 7 pm, en el Centro Cultural PAC.
Conocé a la artista: Rina Salamanca
Rina Salamanca tiene 42 años y la inspira al pintar los mitos y leyendas precolombino.
Conocé las influencias que Rina tiene en sus obras:
Entrevistadora: ¿Desde
cuándo te dedicas al arte plástico?
Rina: Desde 2008 de manera profesional.
E: ¿El “momento” que te definió como artista?
R: Desde
pequeña tuve la inquietud por el arte, quizás en un principio no me vi como una
artista. Estudié Derecho y años después tomé cursos libres de pintura. Realizar mi primera exposición es lo que me define, es ahí que reconozco lo
bien que me siento expresándome a través del arte y a partir de entonces he
mantenido un ritmo constante de trabajo.
E: ¿Qué
elementos te inspiran al pintar?
R: Profundizo
en un mundo ancestral, literario y mítico. Mis pinturas están inspiradas en
símbolos precolombinos, mitos y leyendas;
así como en la problemática social.
E: ¿Qué
artista plástico o pintor(a) te ha influenciado?
R: Me
ha influenciado el simbolismo de Klimt, el surrealismo de Magreete,
Remedios Varo y Michael Cheval; me influye un poco el pensamiento filosófico
de Lee Ufan en lo referente a la ausencia del color en la plumilla, el
significado del vacío o reserva y la
temporalidad de la obra.
Considero
que sin importar el medio, o la técnica que utilice, debo mantener una obra que
no abandone mis raíces.
Aun con esta especie de globalización que se vive en el
arte contemporáneo, intento razonar mi identidad, procuro que mi obra no sea el
producto de una moda universal, sino que pueda desarrollarse, incluso con
elementos de expresión contemporáneos, sin temor a ser ubicada en un espacio y ligada a una cultura.
E: Pintura
en vivo ¿Es la primera vez que serás participe de una iniciativa similar?
R: He
realizado retratos en vivo a manera de ensayo, pero esta es la primera vez que
estoy en este tipo de evento.
E: ¿Cuáles
son tus expectativas de pintar en vivo en el PAC?
R: Dar
a conocer mi trabajo y que el público pueda darse cuenta que las mujeres
estamos en arte, que somos una parte dinámica del desarrollo cultural.
Puedes sentir como sus obras cobran vida el viernes 13 de marzo, de 5 a 7 pm, en el Centro Cultural PAC.
Conocé a la artista: Damiana Corea
Damiana Corea tiene 35 años, estudió en la Escuela Nacional de Artes plásticas y desde pequeña, sintió vocación por el arte.
Conocé más de la vocación de Damiana Corea:
Entrevistadora: ¿Desde
cuándo te dedicas al arte plástico?
Damiana: Toda mi vida he
dibujado y desde hace 7 años empecé a utilizar el lenguaje pictórico en mis
obras.
E: ¿El “momento” que te definió como artista?
D: Entrar en la Escuela Nacional de Artes Plásticas
“Rodrigo Peñalba”
E: ¿Qué
elementos te inspiran al pintar?
D: Toda la Gama de colores
presentes en la naturaleza
E: ¿Qué
artista plástico o pintor(a) te ha influenciado?
D: Los grandes pintores impresionistas como Monet,
Pierre-Auguste Renoir, Vincent Van Ghog, Edgard Degas, Cézanne, Pissarro y
maestros del dibujo como Da Vinci, Andy Warhol, Dalí…
E: Pintura
en vivo ¿Es la primera vez que serás participe de una iniciativa similar?
D: En la ENAP se realizan
ejercicios similares al usar espacios públicos para ejecutar el ejercicio de la pintura
E: ¿Cuáles
son tus expectativas de pintar en vivo en el PAC?
Puedes admirar las obras de Damiana el viernes 20 y 27 de marzo, de 5 a 7 pm, en el Centro Cultural PAC.
Conocé al artista: Constantino Hernández
Constantino Hernández tiene 66 años y forma parte del Grupo de arte Immanti.
Conocé de más de su arte:
Entrevistadora: ¿Desde
cuándo te dedicas al arte plástico?
Constantino: Desde mi niñez y adolescencia.
E: ¿El “momento” que te definió como artista?
C: Desde
que mis primeras obras empezaron a llamar la atención.
E:¿Qué
elementos te inspiran al pintar?
C: Los motivos nacionales de folklor, paisajes urbanos
y cultura nacional, costumbrismo, mercado, etc.
E: ¿Qué
artista plástico o pintor(a) te ha influenciado?
C: Muralistas como Diego Rivera, Picasso, Botero, etc.
E: ¿Cuáles
son tus expectativas de pintar en vivo en el PAC?
C: Me imagino que será una sorpresa ya que es la
primera vez.
Puedes ver a Constantino y su fluidez artística el viernes 6 y 20 de marzo, de 5 a 7 pm, en el Centro Cultural PAC.
Conocé al artista: José Javier Sánchez
José Javier Sánchez, a sus 63 años, es uno de los artistas plásticos más reconocidos en Nicaragua. Sus obras son reconocidas por su inclinación por la cultura ancestral americana indígena y su abstractismo.
Conocé a José Javier Sánchez a través del artista Génaro Lugo:
Este notable pintor ( J. Javier Sánchez) de facetas recónditas encuentra una salida a su fogosidad exasperada por la búsqueda de la naturaleza del ser, en su primogenia evocación a veces en ciertos detalles objetivos en su obra de Liturgia africanidad; pero solo como escalones claros que pone el artista para facilitar la bajada subjetiva a los antros mas sombríos del pensamiento.
Sus mensajes del arcano perenne, las indefinibles incógnitas primarias del amor, la vida y la muerte encierran en secreto de la ecuación del hombre y de la naturaleza. El misterio cosmico,a la vez de dolor y gozo amenazan y atemorizan la confianza y la fortaleza en la estrategia de la vida.
Sus señalamientos se aproximan a lo hierático y sobre todo a lo mágico en su simbolismo de Obra de magia contra religión. Como la de ciertos surrealistas.
Pero en si la obra de Sánchez es esencia pura del pueblo y del polvo. Surgió del barro y la tinaja, en sus pictografías que el va desentrañando en la piedra humanizada, cuando se vuelve panteísta asu manera, buscando dialogar con el alma de las cosas con una órfica explicación dela tierra, para abrirse a la intuición y al ritmo del Universo.
Puedes ver las creaciones de José Javier Sánchez el viernes 6 y 20 de marzo en el Centro Cultural PAC.
Conocé a la artista: Jullissa Moncada
Julissa Moncada, alias Morenita artist, tiene 34 años, le fascina jugar con los colores y le inspira el jazz y el silencio de la noche.
Conocé más a fondo a Jullissa:
Entrevistadora: ¿Desde cuándo te dedicas al arte plástico?
Conocé más a fondo a Jullissa:
Entrevistadora: ¿Desde cuándo te dedicas al arte plástico?
Morenita: Desde
pequeña tenía la necesidad de dibujar,
sobretodo pintar, mezclar colores, dibujar los paisajes de mi pueblo, me
fascinaba dibujar mapas de la clase de Geografía, mancharme las manos y jugar
con los colores, desde los los 14 años sentía sabía y me miraba como artista plástica.
E: ¿El “momento” que te definió como artista?
M: Enfrentarme
conmigo misma, con mis inquietudes, ideas, deseos, miedos, sorpresas esa
búsqueda incesante y sincera de explorar, y encontrar en la pintura, el dibujo,
el medio para llevarlo a cabo.
E: ¿Qué
elementos te inspiran al pintar?
M: El silencio
de la noche, la música de los árboles, el jazz, y ese momento y encuentro de
placer en el proceso creativo.
E: ¿Qué
artista plástico o pintor(a) te ha influenciado?
M: En mi vida
artística me identifico, o soy sensible a las obras de los artistas Francis Bacon, Goya, Rembrandt y
como olvidar a Lucian Freud.
E: Pintura
en vivo ¿Es la primera vez que serás participe de una iniciativa similar?
M: Es mi segunda experiencia
E: ¿Cuáles
son tus expectativas de pintar en vivo en el PAC?
M: Compartir con
el público la nueva serie de dibujos, acuarelas, grabados que describen
fragmentos de paisajes, generando incomodidad, vértigo y placer y una búsqueda
continua en la repetición.
Puedes ver a Morenita artist crear sensaciones con sus obras el viernes 6 y 13 de marzo en el Centro Cultural PAC.
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